100 photos de David Burnett pour la liberté de la presse

Le photojournaliste américain est à l’honneur du prochain album de Reporters Sans Frontières, à paraître le 9 décembre. Depuis ses débuts dans les années 70, il n’a cessé de couvrir l’actualité à travers le monde. Très soucieux de la technique, il chérit toujours ses bons vieux appareils argentiques, qu’il sollicite à l’occasion…

Chili, Iran, Éthiopie, France, Jamaïque… David Burnett a couvert plus de quatre-vingt pays en quarante ans. En 1976, il crée Contact Press Images avec Robert Pledge.

On est frappé par la singularité de ses clichés, comme cette photo d’un perchiste, figé en l’air, prise au grand-angle, en contre-plongée. Depardon souligne dans son introduction toute l’exigence de l’école américaine à la fois en terme de choix de matériel et de recherche d’angle de prise de vue : « Personne ne l’a vu comme il le voit, on ne verra pas ce genre d’images à la télévision, parce qu’il s’est glissé à terre, au moment où l’athlète saute, il utilise un grand-angle, une chambre… »

S’il travaille aujourd’hui en numérique, David Burnett n’a pas remisé pour autant ses anciens appareils au placard. Il lui arrive d’emmener son encombrante chambre Speed Graphic 4 x 5 ou son Holga en plastique 6 x 6 sur le terrain.

Les cents images publiées dans cet album restituent bien ce souci de diversité, à la fois en terme de rendu et de cadrage. Il faut souligner qu’aucune image n’est recadrée. On apprécie également que le nom de l’appareil soit parfois précisé dans les légendes, expliquant l’originalité de la composition.

À l’occasion des vingt-cinq ans de l’association, RSF proposera une application gratuite dédiée à l’iPhone, à partir du 9 décembre. Elle permettra de suivre l’actualité au quotidien.

Dans ce numéro 35, Reporter Sans Frontières appelle à se mobiliser pour la libération du prix Nobel de la paix chinois, Lui Xiaobo, toujours détenu dans son pays. Rappelons que les ventes des albums (trois éditions par ans) constituent 50 % des ressources de l’association.

100 photos de David Burnett pour la liberté de la presse, en vente le 9 décembre au prix de 9,90 €.

Les ONG, nouveaux employeurs des photojournalistes

Cette année encore, le festival de photojournalisme Visa pour l’image de Perpignan a attiré son lot de passionnés. Dans la foule, à côté des visiteurs habituels, on croisait aussi nombre de directeurs photo d’ONG. Cette dernière décennie, les organisations humanitaires sont en effet passées de l’arrière-plan au centre du paysage du photoreportage. « Environ 75% des reportages sur des situations humanitaires sont commandés par des ONG », confirme Jean-François Leroy, le directeur de Visa pour l’image.

Les liens entre les humanitaires et les photojournalistes ne datent pas d’hier. Leurs métiers les amènent souvent à se retrouver sur des théâtres de crises. Cette proximité a forcément créé des liens, d’amitié et professionnels. L’ONG Médecins sans frontières en est un bon exemple. Créée en 1971 lors de la guerre du Biafra, sa direction est alors composée à la fois d’humanitaires et de journalistes.

De compagnons de route occasionnels, les ONG sont devenues au cours des ans les employeurs des photojournalistes, crise de la presse oblige. Au point que beaucoup d’entre eux avouent qu’il leur serait impossible aujourd’hui d’exercer leur métier sans cette source de revenus. Ils n’hésitent plus à solliciter des ONG  comme Médecins du Monde ou Greenpeace pour financer leurs projets. (…)

Certaines ONG emploient aussi des photojournalistes sur le long terme, pour des projets d’une grande ampleur. Dans le cadre d’une vaste campagne mondiale menée autour des droits humains, Amnesty International a ainsi fait appel à des photographes de feu l’agence l’Oeil Public. « Nous leur avons imposé les zones géographiques que nous souhaitions voire couvertes, explique Geneviève Garrigos, présidente d’Amnesty France. On leur a demandé d’aller avec leur regard là ou nos chercheurs s’étaient déjà rendus. »

A Médecins sans Frontières, la collaboration avec les plus grands photojournalistes est une tradition maison. Déjà en 1984, Sebastiao Salgado couvrait la famine en Ethiopie pour l’organisation. « Nous avons également travaillé avec le photographe Didier Lefebvre ‘embedded’ (embarqué) dans une unité clandestine de MSF sillonnant l’Afghanistan et le Pakistan, ce qui a donné lieu à la publication d’une trilogie graphique co-écrite avec Emmanuel Guibert et Frédéric Lemercier« , rappelle Jason Cone, responsable de la communication internationale de MSF.

Actuellement, l’ONG collabore avec l’agence de photographie américaine VII, dans le cadre de la campagne « Starved for attention« qui porte sur la malnutrition. Une exposition itinérante et des productions multimédia sont en cours. (…)

De nombreuses passerelles existent donc entre ces deux mondes. Côté ONG, on s’en félicite de façon unanime. Les photojournalistes sont plus mesurés, rappelant comme Jean-François Leroy ou Frédéric Sautereau qu’ils n’ont plus vraiment l’embarras du choix des financements. Le rédacteur en chef du magazine photographique Polka* explique aussi que les contraintes des ONG et celles des photographes ne sont pas les mêmes sur le terrain. « Il peut y avoir un risque que la liberté de ton se perde », prévient Dimitri Beck. En attendant, il n’est pas rare que les médias utilisent pour illustrer leurs articles les travaux de photojournalistes… gracieusement mis à disposition par les services photos des ONG.

* Dans son numéro de septembre-octobre, Polka consacre une enquête aux liens entre ONG et photojournalistes.

Source : http://www.youphil.com ; Solène Cordier, 10/09/2010

World Press Photo Award 2008

Le prix de la meilleure photo de presse de l’année 2008 fut décerné à Anthony Suau en février dernier.

La scène, dramatisée par l’emploi du noir et blanc, se déroule à Cleveland, Ohio, alors qu’un policier patrouille arme au poing dans un logement de toute évidence abandonné par ses occupants ruinés, dans le scandale des prêts hypothécaires. L’absurdité de la scène mais aussi le poids de cette actualité, qui a entraîné le monde dans une crise économique douloureuse, ont certainement fait pencher le jury en faveur de cette photo.

©Anthony Suau

Spécialiste du noir et blanc, à 52 ans Anthony Suau n’est pas un débutant. Photographe attitré de Time depuis 1991 et fournisseur d’une dizaine d’agences, il avait remporté le même prix en 1987 (manifestations en Corée du sud) et un prix Pullitzer en 1984 (famine en Ethiopie). Il détient la Médaille d’or Robert Capa pour son travail en Tchétchénie en 1995 et 1996.

Hans Silvester

Hans Silvester

Membre de l’agence Rapho depuis 1965, Hans Silvester est né le 2 octobre 1938 à Lörrach en Allemagne. En 1964 il est envoyé en Amérique du Sud pour le compte d’une organisation caritative, puis il passe six mois aux Etats-Unis et en Amérique centrale. Suit une longue série de reportages dans le monde entier : Japon, Portugal, Egypte, Tunisie, Hongrie, Pérou, Etats-Unis, Italie, Espagne… sans oublier la Provence. Chaque voyage donne lieu à un livre ou à une publication, le plus souvent pour le magazine Geo, dont il inaugure le premier numéro avec une chronique d’un village du pays Basque en 1977.

Il photographie les chevaux de Camargue durant cinq ans, travail qui aboutit à la publication d’un livre récompensé à la Foire du Livre de Leipzig. partir des années 80, ses reportages sont marqués par son engagement écologiste. Hans Silvester est par excellence le photographe des grands problèmes d’environnement : surexploitation agricole, pluies acides, déforestation, pollution de la terre, de l’air et de l’eau, etc.… Avec la publication de deux ouvrages de référence sur l’eau, sujet exposé à Visa pour l’Image en 1990, il célèbre la beauté de la nature en même temps qu’il analyse les menaces qui pèsent sur les ressources naturelles de la planète.

Autre sujet de prédilection, les animaux : chevaux en Egypte, en Amérique, en Camargue, chats des îles grecques font l’objet de nombreuses publications et d’albums photographiques publiés chez De La Martinière dans les années 90. Il fait ensuite plusieurs voyages au Rajasthan pour en ramener un magnifique témoignage sur la vie des femmes du désert indien. Voyageur infatigable, toujours animé par sa passion des lumières et des couleurs de la terre, il photographie les cerfs-volants dans le monde entier. Plusieurs voyages en Ethiopie dans la vallée de Omo lui procurent les sujets de ses dernières publication : « Les peuples de l’Omo – Entre la nature et l’homme ».